映画の小窓

　シェームズ・ボンド役はショーン・コネリーに限る、と思い始めてから幾年月。時は流れて世紀は変わり、映画も変化して映画館も衣替えが行われた今、６代目ボンドを迎える時がとうとうやってきてしまった…。嗚呼…。

　「暗い」「地味」「無名」「小汚い」「チビ」「オジン」「ハゲ」「悪役顔」「キショい」「キモい」「誰…？」…等々、前評判が散々だったダニエル・クレイグでしたが、完成した第21作目の００７を観て納得。６代目襲名はまずは成功ですな。ボンドの魅力云々よりもまず、スパイ・アクション映画として面白く仕上がっていたのがその要因でもありますな。本当にこれが正統派スパイ映画かと呼べるかどうかはともかく、アクション映画としては及第点…、どころか、最近のボンド映画の中でも出色の面白さだと、観ていて興奮しましたです。

　誰が言ったか知らないけど“ボンド役としては最高”と呼ばれた前作までのピアース・ブロスナン作品は、ナンか印象が薄いんですな。映画はつまらなくはなかったですが、今の時代とジェームズ・ボンドのスパイとが上手く溶け合っていないようで、実際、ボンド以外にもボンド級の活躍をするヒーローが何人も出てきた事もあり、いまいちパッとしなかった印象があったんですが、その点この作品は、００要員になったボンドが最初に行う小さな仕事（金額はデカいけど）に焦点を絞った点が項を奏した事もあり、ピリっと決まった映画に仕上がっているのが良かったですな。

　シリーズの約束事を一旦リセットしているので、最近流行の“エピソード１もの”かと心配していたんですが、時代的な流れは現代に通じているので一安心。まぁいわば、００要員の成り手が無くなったので、新人としてクレイグが抜擢されての訓練＆襲名編としてみれば、面白く仕上がっておりました。ボンド役に成りきれていない辺りのぎこちなさも、まだまだ慣れない初々しさが出ていると思えば、新鮮味もありますしね。

　それにしても、後半が心理戦一辺倒になる地味な原作をよくぞここまで派手派手しく描いたと思うと、これがボンド映画２本目となるマーティン・キャンベル監督の演出は大したものですな。ただ、多少の荒削りな部分（説明不足な点等）が目立ったのはタマに傷で、ポーカー戦の緊迫感が途切れ途切れになる辺りにもう一工夫欲しかった気がしますが、まぁイイでしょう。あと、ボンドに毒を盛ったのは誰なのかが、気になった程度ですかな。

　しかし、ボンド役がいきなり変わるという事に、もう少し具体的な理由が欲しいものだとは思います。コネリーやムーアはともかく、ダルトンやブロスナンがいきなり降板させられるのは腑に落ちないので。事情は色々あるんでしょうけど、降ろすなら降ろすで、“最後の１本”として、映画の中で決着を着けて幕を引いて頂きたいものですな。　（★★★★）

Casino Royale
カラー／パナヴィジョン（S35）2.35／ドルビー／DTS／SDDS／143'17"
●梅田ピカデリー３／タダ券／ガラガラ（7:25からの最終回）

　『父親たちの星条旗』に続く“硫黄島２部作”の第２弾。前作がアメリカの側から描いたのに対して、本作は日本の立場から硫黄島の戦闘を描いた一編で、５日で終わるとされた戦いを36日間戦い抜いた日本兵たちの生き様・死に様を、本国の家族に宛てて書いた手紙を読み進める形で描いた感動作。

　戦い抜きたい、生き残りたい、勝ちたい…勝って生き抜いて国に帰って家族に会いたい…という男たちの熱い思いと気持ちの葛藤が、過酷な戦闘を交えながら描かれる感動の戦争巨編で、映画が始まって20分ぐらいした時から涙が溢れて堪らなかったもので、そういう意味では上質な感動のドラマに仕上がっていると思います。

　渡辺謙以下の演技陣も見事で、特に二宮和也の演技は意外な程上手く、映画の感動を盛り上げるのに十分な効果を出していたと思い、このキャスティングは見事でしたね。全体的に色物を排除した渋い顔ぶれになっているのも好感が持てました。

　今の日本で、これだけの大作を撮れる監督は誰だろうと思っていたら、これ、日本映画じゃなかったんですね。ハリウッドが作った日本映画？　でも見た目は、どの部分を切り取っても日本映画以外の何物でも無いという仕上がりで、ハハァ〜ン、製作はハリウッドでも監督しているのは日本人の監督なんだと思い、エンド・クレジットを見てみたら、これが何と外国人さん、しかもクリント・イーストウッドという名前がクレジットされているではないですか！　ホ、ホントですか…。

　これ、本当にイーストウッドが撮ってるのかなぁ〜…。というのが正直な思いです。確かに悪い出来ではないんですが、じゃあ他の同工異曲の作品と比較して、「これは確かに凄い。さすがはイーストウッドだ！」と感じさせる部分があったかというと、それがどうも見当たらないような気がするんですなぁ。誰が撮っても、とは言いませんが、そこそこの監督だったら、これぐらいの映画は撮れるような気がしてならないんですね。いつものイーストウッドらしさはほとんど見当たらない、通り一遍の映画になってしまっているのが、どうも気掛かりで…。

　もし、もしですよ。もし本当にこれをイーストウッドが監督しているのだとしたら、かなり手を抜いているんじゃないかとも思うんですな。長年イーストウッド映画を観ていると、その違いってのを微妙に感じるんですよ。言葉では上手く説明できませんが。特に、前作を観た後だと、その違いが歴然としているというか、力の入れ所が違うというか…。勿論、戦勝国側と敗戦国側という、描く側に大きな違いがあるのは分かります。どちらも同じように描く訳にはいかないでしょう。当然ながら、テーマそのものも違ってくるのは当然なんですが、ナンというか、演出に弾みが無いというか、ストーリーを単になぞっただけに終始しているというのが、どうも気になってしょうがないんですね。

　日本人が観て違和感が無いようにという、イーストウッドなりの計算があるとしたなら、それはそれで大したものなんですが、それなら自分で監督する必要があったのかどうか。元々は硫黄島の映画１本作る予定だったのが、プランが膨れすぎて、結局、米国側と日本側、双方の立場から描く事になったという事ですが、それは何となく言い訳のような気がするんですな。硫黄島は日本の領土だから、それに関して映画を作るなら、日本にも配慮が必要だという思いから出た、一つのサービス＝アイデアだったような気がしないでもないような…。勿論、パブリシティとしての話題作りもあったんでしょうが、当初は日本側は日本の監督でと言っていたものが、直前になってイーストウッド自身が監督する事になった辺りの経緯は、これは関係者しか分からない事なんでしょうが、出来上がった映画を観るにつけ、バックに何か胡散臭いものを感じるんですな。これ、本当にイーストウッドが撮っているんだろうか…と。

　紛れも無くこれがイーストウッド監督作品で、一切、手を抜いていないとしたなら、ここまで日本人の心情や人物像を巧みに描く事が出来るイーストウッドは、やはり只者ではありませんな。勿論、その為には、日本側スタッフの並々ならぬ協力があったのも事実でしょう。ここまで完璧と言ってイイぐらい、日本映画に成り得たハリウッド映画は、未だかつて観た事がなく、これが史上初になるのは間違いなく、そういう意味では“良く出来た”映画ではありますな。でも、何か引っ掛かるんですよねぇ。何かが…。　（★★★）

Letters from Iwo Jima
テクニカラー／2.35（S35）パナヴィジョン（カメラ＆レンズ）／ドルビー／DTS／SDDS／139'10"
●ナビオＴＯＨＯプレックス・シアター２／前売券（\1300）／約３分の２（9:50からの１回目）