MY Favorite Things

今、私にはドーパミンが必要です！


で、調べてみたら、こう言うことをしたらドーパミンが増えるとか。

1 食べ物で摂取する（肉、魚、大豆製品）
2 ときめく
3 運動をする
4 笑うこと
5 カラオケで好きな歌を歌う
6 おいしい物を食べる
7 いつもと違ったルートを通る
8 目標を立てる
9 ご褒美を与える


・・・・・・う〜〜ん、食べ物は良いとして、その他のことが減っているかもしれないなあと思いました。
運動は余りしないし、好きな歌を歌うというより、がんばって練習しているって感じだし。
目標を立てて、その結果にご褒美・・・・・・と言うのも　社長を譲ってから余りないしなあ。
「ときめく」にいたっては　私には全く関係のない事・・・・って感じ〜〜。


と言うことは、毎日　平安で楽しくやっているけれど、もっとヴィヴィッドに活動的にならないといけないって事なんだなあとしみじみ思いました。
気分は晩年・・・・・って感じで、このまま平安な日々が続いたら良いって気になっていたのかもしれないなあ。


でも、面白いよね。
こう言うことをしたらドーパミンが増えるって書いているけれど、こう言うことをしようとしたらドーパミンが必要・・・・と言うパラドックスに陥っているよね。

そうだ　そう言うことじゃないんだ！
そう言うテクニックを得ようと思ったんじゃないんだ。
ドーパミンが必要と思っている自分の今を分析して、その根本的な原因を探ろうと思ったんだった


ん〜〜ん、どこかで、この平安をそうっと持って行きたいと逃げの姿勢になっているのかもしれません。
そのために、ドーパミンが出にくい状況を自分で作ってしまっている。
どうしても逃げの姿勢になってしまうのは、私自身が本当にしたかったと思っていたことを諦めて来たからでしょうね。
それでも「しなければならない」ことが　有りすぎるくらい有った。
それを終えた今、突然「しなければならないこと」が無くなり、プレッシャーやストレスが無くなり・・・・・・と　何だか良さそうなことが起こっているというのに、ドーパミン不足で色々症状が出て来ていると感じています。


こうして分析して行くと、私にはいつも「逃げ」の姿勢をとる癖が有ると分かる。
毎日平穏で楽しいからこのままそうっと・・・・って思っているもん。
や〜、逃げているね。

そして、その理由も分かっている。
育ちから来ている。
育ちから「怯え」が大きいのだ。
それも分かっている。
けれど、その育ちというものから自由になるのは本当に難しいこと。

先日書いた琴奨菊のように　０からやり直し？
自分で自分を育てる？
青春時代からずっと、一度それをやって来たというのになあ・・・・・・・随分長い時間を掛けて。


一度、じっくり、自分をつきあうことをすべきかもしれません。
自分を見詰め直すことをすべきかもしれません。

この頃の私に問わなくちゃ。
どんなことをしたいの？





いつだって楽しいことを思いついていた。
いつも知りたいことばかりだった。
いつも、いっぱい驚きが有った。

じっとしてなんていなかった！
そうだった！
じっとしてなんて居なかったんだった。


全てを捨てて、町に出なくちゃ！
それやね。

琴奨菊が優勝しましたね。
ダメ大関と言われていたのに今年は目を見張る素晴らしい戦いぶりです。
３横綱も倒しました。それも　文句の浸け様がない素晴らしいがぶり寄り。

こんな記事が有ります。

「進化する３１歳」


ここで鷹の逸話が有ります。
年をとって飛べなくなった鷹の話。
鷹は再生のために自ら　クチバシを折り羽を抜き爪をはぎ取ります。
そして半年後に　生まれ変わります。


琴奨菊もそれを見て根本から鍛え直します。
素晴らしいと思うのは、ある程度成功している人、つまり琴奨菊の場合なら大関まで上り詰めたのに　それを捨ててやり直す決意です。
生まれ変わろうとする決意。

難しいなあ・・・・。
捨てないと行けませんもの。

そう言えば　末次も走りを根本的に変えたことが有りましたね。
それで確かオリンピックでメダルを取ったのだったと思います。


ある程度と言うか人並み優れた才能を発揮し成功もおさめた人達が、さらに上を目指して、根本から自分を作り直す。
なみなみならぬ決意です。
戦う相手は過去の自分です。
そう成ると強いですね。

ただ、皆、今にしがみつきたい。
安心したい。
一度、０に戻すのが怖い。
その０は　今の自分からするとマイナスどれほどになるでしょう。
怖いですよね。

でも、もっともっと上を見ている人には　過去の自分は過去でしかない。


今までの安心な殻から出るのは本当に怖い。
けれど、その向こうには大空が待っています。



今日はこのライブ。

　　　　　　　　　　　　　　　

偉そうに言いながら　楽しい方法で殻から抜け出そうという企てライブです！！
皆様のお越しをお待ちしています。


いえ〜〜い

日曜日の朝は「題名のない音楽会」が楽しみ

五嶋龍さんが、その瑞々しい感覚で色々なテーマを提示します。
その説明が良い
そして、色々な人に演奏してもらうのですが、その演奏後の彼の感想が楽しいのです。
絶対に褒めるのですが、私のようにありきたりの言葉を使わず、キチンと聞いて彼自身の言葉で表現される、その言葉を聞くのが楽しいのです。



今日彼はこんな事を言いました。
　過去の曲も生きた音楽だ。
　練習は２〜３時間しかしない。それ以上筋肉を使うと効率が落ちる。
　　２〜３時間で筋肉、関節、脳の神経に効率よく記憶させる。
　音楽は常に「アップトゥデイト」。つまり音楽に対する視野や視点をアップトゥデイトするのだ。
　聞いている人を安心させながらチャレンジする。


わ〜〜〜。私好みの言葉ばかりです。


JAZZの曲は何十年も昔の曲です。
それでも歌うときは「生きた歌」と思っています。
その歌詞を書いた人、曲を作った人のつくりあげた世界は　今でも生きているからです。
だから、今、この時代に聞いている人も　心を動かされ、時には涙するんですものね。

そして、歌う人間、演奏する人はその世界に入り込んで行って、その世界にどっぷり浸りつつも自分なりの視点でその世界を音楽として表現して行きます。
だから、アップトゥデイトですよね。


今日　特に関心したのは練習時間のことです。
２〜３時間

クラシックの演奏家が聞いたらみんなびっくりするでしょうね。
この短い言葉では分からないけれど、彼の体と脳でその方法を会得しているのでしょう。
私には偉そうに言えるものはないのですが、少なくとも　時間を掛ければ掛けるほど上手くなるとは思えません。

要素が有り過ぎて語りきれませんが、彼のように音楽とだけ格闘するのじゃなく、自分の体を良く知ってそのコントロールの仕方を知っていると、色々なことが効率的に、しかも「楽しく」できるのだと思います。


彼は空手３段で、ハーバードの物理を出ているそうです。
しかもゲーム大好き！
きっと、それもこれも、その「効率の良いやり方」で　楽しく自分のものにして行っているんだろうなと思いました。

もちろん、なんと言っても才能ってありますよね。
けれど、凡人の私も　自分の体と向き合ってコントロールが上手くなると　もっと短時間に楽しく上達できるように思うのです。

試してみましょうね〜

ゴールデンシニアトリオは世界の最高齢のトリオとしてギネスの認定を受けた関西のJAZZトリオです。
ピアノが大塚善章さん８２才。
ベース、宮本直介さん７９才。
ビブラフォンの鍋島直昶（なおてる）さん８９才。
「世界最高齢トリオ」
動画も少し有りますから是非ご覧になって。

凄いでしょう？


先日、このトリオのライブに行ってきました。
心斎橋のコンテ・ローゼです。
大塚さんは毎週木曜日にここでライブをしていらっしゃいます。


さて、そのゴールデンシニアトリオのライブ。
まあ、楽しかったこと！！
満員のお客様の熱気が凄かったです。

心から思いましたよ。
このトリオは皆のアイドルなんだなって。

そうなのです、演奏だけじゃないのです。
そこにいらっしゃるだけでもう凄いオーラが出ています。
本当に！！
存在そのものから　味わいが溢れているのです。
そして口を開くと、普通の話を普通にしゃべっていらっしゃるのに、何とも言えない味が有って、みんな大笑いでした。
大受け！！

演奏に入る前からお客様方の熱気が溢れていました。
だから、会場の一体感が又　とても素敵だったのです。
そっか、その演奏が・・・とかじゃなく　存在そのものがジャジーなんだね。

会場との一体感。楽しい楽しいライブ。
これだ〜〜〜！


面白い逸話を聞きました。
鍋島さんがね、ギネス認定を受けておっしゃったそうです。
「とりあえず、後５年は演奏しようかな」って。
つまりね、その後はそこまで行ってから考えようと言うこと！


いつ引退しようだなんて、全然考えていない！！
それこそが現役。
そう言うことなんだ！！


ずっと体調が今一で、気持ちも沈みがち。
引き際をついつい考えてしまいますよね。
でも、ゴールデンシニアトリオに活を入れてもらいました。


いつだって、ずっと前を向いて現役でいることって　何だか素敵です。
仕事をしているとか　していないとかに関係ありませんね。　


反省反省。
反省嫌いの私ですが、反省しました。


よし

凄い若者が居ますねえ。
現役で東大に通って、全ての手続きを済ませた時点でハーバード大学にも受かっていることが判明。
4ヶ月東大に通ってその後ハーバードに行っている１８才の学生。
彼の言葉には考えさせられるものが沢山有ります。

「東大からハーバードへ渡った１８才の本音」

色々なことが気になりますが、特にとっても気になる点が２点有ります。
一つは　学生のこと。

「ハーバード生をハーバード生たらしめているのは、教室の外での活動」」と言う所です。
「起業であったり、団体活動、音楽や演劇であったり、スポーツであったり」
そんな活動にも力を入れているそうです。
日本ではせいぜいクラブ活動程度かしら？
でも、彼はハーバード関連だけでも７つもの活動に関わっているのだそうです。

そして、そんな彼らは「みんな本当に勉強している」と言うのです。
ハーバードの学生の話を読んでいると、皆生き生き毎日を生きていると感じますね。


まあ私は沢山を知らないので　偉そうなことは言えません。
ただただ、日本の学生も同様にエネルギーいっぱい、自分の可能性を掘り起こす作業を学生時代にできたら良いのになあと思うのです。



もう一つ気になったのは教授たちの事。
「教授のモチベーション」

「教授の授業に対するモチベーションが違うなと感じました。ハーバードの教授は熱心だし、学生を惹きつけようと真剣に考えている。」

この１文が気になります。
確かに、ここに書かれているように、どうせ学生は聞いていないと思うのか、先生方が熱のない授業をしているのを見かけたことが有ります。
その授業を受けていると学生のやる気も薄れます。
お互いに影響し合って、授業をつまらなくしていないかしら？


内容が充実していたら、伝え方はどうでも良いとは思わない。
おいしいお食事だったらどんな器でも大丈夫・・・・・と言うのと同じですものね。

受験のシステムが行けないのかなあ・・・・・・？？？
大学に入ったらホッとして　ゆるんでしまう学生。
それを見てやる気をなくす先生・・・・と良くない方のスパイラルにはまっているのでしょうか？


ある所でこんな指摘も見たことがあります。
教授達の実績は　論文の数で評価されると。
授業では無く。
だから授業に力が入らないのだとか。
本当にそうだとしたら、寂しい話です。



この若者の言葉でとっても好きなものが有ります。
それは「目標は変わっていい」と言う言葉です。
特にこれは日本の教育システムの中では　貴重な言葉ですね。
なにせ、未だ色々なことを経験していない高校３年生の時に　進む道を決めないと行けないのですからね。
そんな日本の学生を気の毒に思います。

もし、大学に入ってから色々勉強するうちに目標が変わって学部を変えたくても、そう簡単には変われないようですしね〜。



以前　社員教育をしようとして「フィンランドメソッド」を学んだことが有ります。
その時に色々考えさせられました。

日本だと　３＋５＝と言うような一つしかない答えを求めさせられることが多いのに、逆に足して８にになる組み合わせ・・・と言ういくつもの答えが有る問題を出すと良いというものでした。
また、意見を言ったり書いたりするのに　どう伝えれば良いかと考え論理や表現力を身につける訓練。
そして、色々違う意見をたたかわせる訓練。
それらが大きく欠落しています。


新しい社員が入って意見を聞いても　単純なことしか言えないし、その理由を説明できない。
文章力もないし（言葉がチキンとつかえない）、プレゼン力も有りません。
その上、違う意見に対する態度が「むっとする」と言うワンパターンしかない。

可哀想に、同調ばかりを強いられて来ていますからね。


日本の教育システムの優れた所も色々有るのでしょう。
でも、こうして気づいたことはもう何十年も言われ続けていることです。
いくらなんでもそろそろ　必死で変えて行かないと、これだけグローバルになった世界では取り残されてしまいそうです。


取り残されて結構・・・・と言うのもありですけれど、それならそれでやっていける方法を、更に必死で探らなければなりません。

さあ、日本の未来はどうなるのかしら？
１８才から選挙権が与えられるようになります。
学生の皆さんも、しっかり考えて、自分の意見を持ち続け、磨き続け　未来を作って行ってくださいね。

歌うことというタイトルですが、ちょっと聞くことについて考えてみようと思います。

デヴィッド・ボウイの言葉「作品は観衆がそれを見に来て、自身の解釈を付与して初めて完成する」と言うのを音楽にすると、「音楽は（歌は）聴衆が聞いて、自身の解釈を付与して初めて完成する」のですよね。
と言うことは　めちゃくちゃ頑張って歌ったからって、自分の思うように伝わる訳では無いということ。
場合によっては　全然違う感想をもらうかもしれないということですよね。


自分が聞く側になった時にそれを強く感じます。
あるクラシックコンサートに行った時、私はその曲が大好きだったし、色々な経験から大変期待をしていたのです。
でも、とても有名な指揮者だったし、それなりの演奏だったのに、私は聞いている間中　違和感を感じていました。
まず、座った所が悪かったのか、オーケストラの音がバラバラに聞こえました。
それに、それに何となく　演奏が堅いというか皆の音が混じり合っていないというか・・・・・。

そんな風に感じることなんて余りなかったので、自分でも驚きました。

で、終わった時、なんと　スタンディングオベーションが起こったのです。
びっくりした〜〜〜。

と言うことは、その日の私の期待値が高かったのかもしれません。自分ではそう思いませんでしたけれどね。
また、高いだけじゃなく、「こう言う演奏を聴きたい」という幅が狭かったのかもしれませんよね。



歌は歌詞があるので、もっと幅広く受け止められるでしょうね。
ライブが終わった時に　今日はこの曲が良かったとか、身に染みたと言って頂くことが有るのですが、それが人によって違っているし、自分が感じた「出来」とも違っていたりします。

もちろん私が思っているように歌えていないということも多々あるでしょうけれど、やっぱり、何と言っても演奏する人とそれを聞く人の双方が一緒にその曲を仕上げているからということなのでしょう。
だから、聞く人それぞれの「今日のライブやコンサート」があるということでしょう。


それを踏まえた上で、自分が歌う側になったときのことを考えてみました。
私は何度も何度も歌詞を読んで、そこに描かれている物語りを感じ取ろうと思っています。
そして、それをより鮮明に歌として語れるようにと願っています。

けれど、聞いてくださっている方々にそれがその通りに伝わるとは限らない。
歌い始めの頃はそのことをどう受け止めたら良いか、分からずに居ました。
最近はそのことを面白く感じています。

自分としては「この失恋の歌は　ねっとり、恨みがましく歌おう」と思ってそうしたつもりでも「さらっと歌うのね」と言われるかもしれません。
女優失格ですね！

ただ、最近はむしろ、自分とは違う受け止め方をされることが　自分を見直すきっかけになったりするので、結構そのことにワクワクしたりね。


ある意味、聞いてくださる方々は　私にとって色々な鏡になっているのかもしれませんね！
その鏡に色がついていたり歪んでいたりしても　それらを集めて行くと、やっぱり私が見えてくる。
そんな風に感じます。


今日の所はここまで！

学校ではみんな楽譜の通りに　皆で合わせることを求められる。
なのに、JAZZの世界では　楽譜通りに歌っても全然面白くないということになる。

その時点で、お手上げになりましたよ、ほんと。


歌の練習をする時、まず、歌詞を一所懸命読みます。
わからない言葉を辞書で引いておいて、後は歌詞を何度も何度も音読します。
すると、英語が余り得意じゃない私にも　歌詞の世界が徐々に見えてきます。

「男なんてね・・・」とか「ああ、こんな風に思っているのに、あなたは・・・」とか色んなことを言っています。
私が決して言わないような歌詞もいっぱい有ります。
決して言わないような歌詞は　この音読の時に、ピンクの脳細胞をフル回転して　その歌詞の世界に迫ります。
どんな人がどんな時にどんな気持ちで言っているんだろう？？？

明確に分からない時、胸の中がグチャグチャとまだらな重い雲が行ったり来たり。
でも、仕方が有りません。
英語力がないので　何度も何度も　音読を繰り返すしかありません。

この時間が長い！！・・・・・と感じます。
ずっと分からなかったら・・・・・と不安も有るし。

でも、面白いことに、音読を繰り返すうちに、私の中にある世界が見えてきます。
どれを、物語りとして歌にして行く・・・・・・それが私の歌という訳です。


だから、私にとって歌は物語りを語るもの。
ストーリーテラーですね。

理屈っぽい感じでしょう？
そう思います。
使っているのは感性だと思っていますけれどね。


シンガーになりたい人は、歌うことが大好きでしょう？
だからきっと、歌にそんな風に迫るんじゃなくて、いつも歌っていると思うのです。
そして、歌って歌って　自分のものにして行くんだろうと思うのです。

でも、私は　歌うことはずっと後。
そして鼻歌すら歌わない。
なぜだろう？
歌わないなあ・・・・・。


ついでに言うなら、自分の気持ちとかは込めません。
むしろ、その歌詞の中の人になれるよう頑張ります。
これが難しい！！
だって、やっぱり英語だしね。


ただ、それがとにもかくにも楽しいのです。
自分ではない人になるということが！
歌を通して、演じるということです。


面白かったのは自分の気持ちを歌おうとするより、他の人になろうとすることで　私は自分の凝り固まった心をほぐすことが出来るようになったことです。
他の人の気持ちを推し量ることが　自分の殻を少しずつ柔らかくするのでしょうね。



今の私にとっての歌は、なんだろう？
自分や自分の歌が変わって行くのが楽しくてならない！！・・・・と言う感じなのです。
だから、続けて行きたい。


私が　ストイックと言われる理由の一つに　先程書いた「何度も歌詞を読んで、自分にとっての世界が見えるまで頑張る」と言うのが有るのかもしれません。
歌が好きで好きで・・・・・と言う人なら、そんなことがない。
つまり、私の歌への迫り方・・・・かな？


でも、それはストイックだからじゃなく、不器用だから・・・と言うのが今日の私の結論です。
歌が好きですんなりとその世界に入って行けるなら　そんな必要が無いんじゃないかしらね。

でもでも、結構気に入っていますよ、この方法。
自分を変えてくれましたからね。


今回のライブでも、前回の歌と又違って来ていると言われたいなあ・・・・・。
自分では感じる所がありますよ！

デヴィッド・ボウイが亡くなりました。
沢山の人がショックを受けていると思います。

彼の言葉を書き記していた人が居たので、そこから彼のこの言葉をもらいます。
「作品は観衆がそれを見に来て、自身の解釈を付与して初めて完成する。そして、その芸術作品は、そこに至るまでのグレーの領域を表現しているんだ。 」


あらゆる表現は　それを見る人、聞く人が居て　色々な風に受け取って、やっと完成するのですよね。
音楽も他のアートも同じ。


丁度同じ頃に　私の俳句のお師匠さんの坪内稔典さんも　句集に同じようなことを書いていらっしゃるのを見つけました。
「片言に近い表現形式の俳句は、読者に補われて面白さを引き立てられる。読者を俟って成立するのだ、俳句は。」

成る程！
でも思いました。これは他の表現も一緒だなって。
あらゆる表現行為は　受け取り手を俟って成立するんだなあって。


私は歌を歌っています。
ライブの準備をする時、ご予約を頂いていると、とてもイメージを作りやすいです。
受け取り手が有る程度見えますからね。


そして、表現者と受け取り手は、表現するから凄いとか、お金を払うから偉い訳じゃなく、右手と左手が有って初めて柏手を打てるように　両者が有って初めて成立すると思うのです。


だから！
私はあなたを待っていますよ。

　　　　　　　　　　　　　　　

２６日（火曜日）２０時より。
淀屋橋北の「サロン・ドゥ・アヴェンヌ」にて。



おやおや、宣伝のほうに行ってしまいました。
でもね、歌っていないときは私、いつも受け取り手側にいるのですよね。
表現者と受け取り手を行ったり来たりしている。
だから、デヴィッド・ボウイや坪内先生の言葉は　両方の側からフムフム成る程と思うのです。


先日　女性の演奏者二人とお話をしていた時、私の歌への姿勢を「ストイック」だと言われました。
そう言えば、今までにも　何度か言われたことが有るなあと思い出しました。
私自身は自分のことを「練習しないなあ」と思って　ちょっと気が引けているのです。
だから、このように言われることは　とても不思議です。


明日から、ちょっとその辺りを探ってみようと思うのです。
そのギャップの中から見えて来るもの。
それはこれからの私の（歌だけじゃなく）生きる道を言葉にして行けそうな気がするのです。

表現するということについて、私はどのように思っているのか。
それで、どのようなことに　どのように取り組んでいるのか。
はたして、私は本当にストイックなのかしら？？？
表現する側として、そして鑑賞者としてアートをどうとらえるかということ。
その上で　私はどう生きようとしているかということ。


そして、その考察は　読んでくださるあなたがいらして下さって、初めて成立すると感じて頂けるものに成ると、嬉しいのですが。
そんな力が出せるかな？

昨日は人間ドック。
や〜〜、疲れますよね。

今は人間ドック専門の所に行っているので、病気の方々の間に割って入って検査・・・・・と言う感じがなく、心穏やかで居られますし、流れもスムーズです。
だから疲れる原因はひたすらバリュームに有るのです。

今はほんの少しのバリュームで良いので助かっていますが、それでも　炭酸ガスでお腹が膨れているのに、ぐるぐる回ったりお腹を押さえたり。なのにゲップをしてはいけない。
大変です。
しかも、終わってからの下剤。これが困りもの。
お腹が絞れるのが嫌で、昨年は２錠渡されたのに１錠ですませようとして、失敗しました。
バリウムが出にくくなって・・・・・・。
なので２錠飲みましたがやっぱりお腹が痛くなるしトイレ通いで、外にも出られません。


さて、ここでは検査が終わった時点で、血液検査の結果もあらかた出ていて、先生から色々説明を受ける事ができるのです。
先生が気になさったのは脂肪肝の気が有るということ。
体重も標準以内だし、血圧は低いし、糖尿の気もないし・・・・・と色々見て、結論。

「アルコールですな」
長年の飲酒がたたって脂肪肝気味。
気をつけなくちゃね。


でも、私ね。中毒じゃないですよ。
だって、年末来　飲み過ぎていると思って、ここ数日飲まなかったのです。５日間。
エッヘン
飲まないことにストレスはないのです。


で、今日やっと人間ドックを済ませたし、飲んでも良くなりました。
・・・飲んだと思うでしょう？
残念でした
飲まなかったのです。

バリウムを出すために水分補給を多い目に・・・と思って　お紅茶をいれたのですが、それが美味しいものだから
ポットに２杯も飲んじゃって、アルコールを飲みそびれました。　
そうです。私は美味しい飲み物が好きなのであって、アルコール好きというのでもないのです。
好きですけれど。。。。へへへ。


お紅茶ですが、今のお気に入りはここです。
ネットで見つけた所です。

「紅茶のマヒシャ」
神戸に有るようですが、行ったことが有りません。
買っているだけ。


いつかは実店舗にも行ってみたいですね。
お紅茶に興味の有る方、是非

新鮮で美味しい茶葉が手に入ります。
昔はストレートばかりでしたが、ミルクティーも好きになりました。
ミルクを入れると、パ〜〜ッと華やいで甘くなるその変化を味わうのが好き。

色々試してみてくださいね。

こんなニュースを見ました。

「強姦事件で逆転無罪」

科学の進歩は　事件が有った時にその犯人の特定にも大いに役立って居るでしょうし、その立証も明確にできるようになって来ていると感じます。
検挙率も上がっていることでしょう。

でも、問題は人間。
どんなに素晴らしい道具も　使う人間がそれに見合うだけの人間性がないと困ります。
本当に。

上記の事件。
どうやら、このようなことが起こっていたらしいのです。
「控訴審がDNA型の鑑定を行った結果、被害者の体内及び衣服の精液は被告人のものとは異なるとの結果が出た。ところが同鑑定の後、検察官は裁判所にも弁護側にも秘密で、こっそり再鑑定を行い、被告人であっても矛盾しないとの結果を得て、後出しじゃんけんのように、それを証拠申請した。」

一旦犯人だと決め込まれたら、無実であっても　無理矢理犯人に仕立て上げられるということなのです！


こんな事件も有りましたね。
「大阪小６焼死事件」
親が自分の子供を殺したとして　２０年も刑に服すことになっていたのですから辛い話です。


どうか、えん罪が世の中から無くなりますように。
科学の進歩がそれを手助けしてくれますように。


えん罪のことを考えると同時に　死刑についてもしっかり考えて行きたいものですね。