MY Favorite Things

障害者雇用促進法というものがあって　ある程度大きな企業は障害者雇用を積極的にしなければらならないことになっています。
なのに、省庁が雇用せずに数字をごまかしていたことがわかりましたよね。
この件も腹立たしくて、ここに書きたいのに書くことができませんでした。
今日は、頑張って書きましょう。

障害者と言っても、色々な障害があり、また人によっても違うので、簡単に語るのは難しいです。
私の会社は父の時代には聾唖の人を雇っていました。
言葉が簡単には通じないので、社員同士のコミュニケーションの行き違いで争いになることもあったようです。
それでも、私が子供の時に目にしたのは、社員の人たちが簡単な手話を覚えていた姿です。
それは小さな私にとって、すごいことでした。全く私にはわからない言葉で話をしているんですもの。

その後、私が社長になってからはあるご縁で精神障害の人を雇っていました。
精神障害は障害の中でもとても理解されにくいと思います。
まず、見た目ではわからないこと、色々なことに左右されて体調、心の調子などが変わりやすく、対処の仕方もわかりにくいことなど、その人自身が体調の変化に対応仕切れていないので、会社でも戸惑いがあります。
結局十数年雇っていました。

彼はやる気満々でした。そして、どこかで頑張れば病気が治ると思っていたように思います。
それで頑張っては体調を崩し来られなくなる・・・・と繰り返していました。
それが極端なので、一緒に働く人は戸惑いがありました。
彼のために仕事を残しておいたほうがいいのかどうかと、日々気を使っていたと思います。
できることが少ないので、その仕事をやってしまうと彼がきた時に仕事がない・・・・・でも、これなかったらその一連の仕事がそこで止まってしまう。。。

また、年齢やお薬によっても変化が生じます。
その折々に対応できたのは、会社が小さく私たちが動きやすいこと。つまり、彼の体調などに合わせていろんな対応ができたこと。
そして、ラッキーなことに、その時々の従業員が、彼を受け入れて、ごく普通に一緒に仕事をしてくれたことです。


私の知る限り、障害者を雇うとき、雇い主だけではなく、従業員もまた、自分の心を開き、相手を理解し、自分自身が変わっていく必要が生じます。
自分たちが今まで知っていたやり方ではうまく行かないことが多いのです。
障害者雇用をするときに、それができますか？・・・・ということなのです。


ある大きな会社は、障害者雇用を推進し、たくさん雇っていると言っていました。
でも、結局のところ、会社の中に障害者のための施設を作り、障害者はまとめられ、そこで仕事をしていたのです。
障害者の支援施設と変わらない施設を会社内に作り、障害者雇用の率を達成していたのです。
障害者が働く場所が少ないので、それはそれで大きな進歩でしょうけれど、障害を持っていない人達と交流をしながら仕事をするという側面は達成されません。
どちらの側にも、違う人たちへの理解とか、そのための努力とか、自分を変えることなど起きてきません。

ここだと思うのです。
障害者を雇うことで自分が頑張らないといけない・・・・自分を変えないといけない・・・それが不安だったり、嫌だったりして障害者雇用が進まない気がしています。

また、障害者を雇うべきだとか、障害者差別云々をいう人、活動をしている人の無責任も感じます。
そういう人で、自ら障害者を雇っている人の少ないこと！！
自分自身が、差別だと思わないお給料を払って障害者を雇うことをしていないのに、意見だけは偉そう。


それと同じことが省庁でも起きていたということですね。
障害者雇用はしなければいけない。
でも、自分は嫌だってね。


以前、友人達２人と飲んでいた時、障害者ももっと街に出られるようにすべきだという話で盛り上がりました。
なので安心して、私はこう言いました。
「うちで　こういう障害の人を雇っているんだけれどね」・・・単なる前置きです。
でも、この時点で二人から激しく迫られました。

「そんなことで経営者としてどうなの？」「それでいいと思っているの？」「経営がそんなので成り立つの？」
・・・・意味がわかりません。今でも。
私はそそくさと部屋を出ました。
帰りの電車でぽろぽろと涙がこぼれました。


街に障害者がもっと出ているべきだと言った彼女達でさえ、働く場所に受け入れることを非難するのですから。
じゃあ、障害者は一体どこにいたらいいのでしょうか？

あの時の記憶は今でもしょっちゅう頭をもたげてきます。
そういうことなのだなと。
今回のこともです。
自分に降りかからないなら、障害者雇用・・・と大きな声で言う人も、それが身近になりそうになると激しく拒否する。


どうしたらいいのでしょう？
今でも私はわからないのです。
恥ずかしいけれど、彼女達を変える努力をしていません。
できるだけ一緒に飲まないようにしているだけです。

傷つくのが嫌なのでしょうね、私。
この省庁での話にも、だから憤るとともに、自分の無力をひたすら感じて、とても悲しくなるのです。


今また、自分の障害と戦っている人が一緒に働いてくれています。
彼はどこかで自分を外からみて分析しているところがあり、冷静な部分があるので、一緒に仕事をする人たちからの信頼が厚いです。つまり、気分的な仕事をしないからですね。

今、ゆっくりと、自分のペースをコントロールしながら来てくれていると思います。
そのことが、私たちを励ましています。
これを書きながら、本当に彼の存在のありがたさを感じているところです。

昨年もこのワークショップを受け　たくさんの刺激と学びを得ました。
今年ももちろん行きました！！
細かいことは置いておいて、一番深くなるほどと思ったことだけでも書き留めておきます。


お客様にとってそのライブ、コンサートが良かったかどうかの責任は全てミュージシャンが負っていると言うことでした。
だから、ミュージシャンはそのために　全力を尽くします。
それは、例えばシンガーがいて、バックに何人かのミュージシャンがいたとして、シンガーだけが責任を負うと考えるのではなく、全員が一つになって良い音楽を奏でることが必要です。
だから、シンガーは　ミュージシャンに自分がどのように歌いたいかを伝えないといけないし、ミュージシャンもシンガーも互いの音を聞きあって、そこにまた次の音を重ねていって、音楽を作っていく必要があるのですね。

ライブ前なら、言葉でも伝えられますけれど、一旦始まってしまったら、自分の音でしか伝わらない。
だから、シンガーはもちろん　自分の歌いたい歌になるよう、ミュージシャンに自分の歌でも伝えられることに努力しないといけません。
ミュージシャンも「この曲はこうでしょう」とか「ここはこう弾いたらわかりやすいでしょう」と言うところに陥らないことを求められました。

たくさんの引き出しを持つことが大切ですけれど、たくさん知ると、そこに陥りやすい。
慣れて流暢になる・・・・のはいけないと。
それは自分で自分を縛っていることなのだとおっしゃいました。

その時その時、他のミュージシャンやシンガーが奏でる音やリズムを感じ取って、さらに気持ちのいい音を奏でていく。
つまり、結局は、そこなのですよね。
今の気持ちの良い音を求めて、ライブ中にも最大限の努力をすべきなのですね、安心な音を出すのではなく。


で、それで一番大切なのは、お客になって自分の奏でる音を聴けると言うことなのだそうです。
つまり、自分にのめり込まずに、外から自分の音を聞くくらいの態度が必要なのです。

お客様にとってどんな音が気持ちの良い音なのか。

そういえば、昔あるトランペッターでもありシンガーでもある方がおっしゃっていました。
「毎瞬　チャンスがある」と。
どんなに失敗したと思っても瞬間ごとにチャンスがある。立て直せるのだから、諦めないでと言うことでした。
で、その彼が言っていたのです。
毎瞬　どんな音がいい音なのか、どんな音を奏でたらいいか感じ続けろと。


お客様の耳になって、一瞬ごとに良い音を追求する。
そして、他のミュージシャンの音を聞いて、リズムを感じて、そこにいい音を乗せていく。

書いたらたったの２行ですけれど、これが難しいよね〜と思っているところです。


もう一つ。真さんは　シンガーが歌いたくなるようなイントロを奏でると言うお話をなさいました。
実際、よく知っている曲が生き生きして、私に歌おうと言ってきて驚きました。
なら、私も頑張るべき方向は　ミュージシャンがバックをするのが楽しくなるように歌うってことですかね・・・・・。

　ん〜〜〜〜。
　素敵よね。

行ってきました。
小曽根真とチック・コリアというピアニスト二人のコンサートです。

もう、なんという言葉で表現したらいいのか
素晴らしすぎて、私はここに書き留めたいのに　どう書いていいかわかりません。興奮が冷めません。
でも、伝えたい
この素晴らしき感動を、そしてそれを与えてくれたお二人に感謝とともに、絶対に皆さんに紹介したいのです。

小曽根真さんは本当に凄いピアニストです。
私は大好きでここにも１６回も（！）登場してもらっていました。
私がこんなにも彼の音にのめり込んでいるのは、彼がクラシックも演奏するようになっているところが大きいかもしれません。クラシック好きですからね。
そして、もう既に、そんなジャンルの垣根を軽々超えた音を奏でられるからなのです。

コンサート中、時折、私は天井を見上げてしまいます。
真さんが　天と、神様と、宇宙と繋がっているような気がすることがあるのです。
そんな何かが見えるかのように感じてしまいます。

その真さんとジャズピアノでは神様と呼ばれているチック・コリアとのコンサートに行ったのです。
やっぱり本当に凄かった。
のっけに「From nothing」などと、何の相談もないところから、二人が音を出し合いながら二人で音楽を作っていくという演奏が始まりました。
一人が音を出す、もう一人が応える。応えつつ刺激する。また、相手がそれに応えて音を出す・・・・そんな刺激的な出会いから徐々に自分の音がどんどん広がっていきます。
そして互いの音が形を成し爆発していきながら、双方が混じり合って一つのものになっていく瞬間に立ち会いました。
どちらがどの音を担当しているのかも私にはわかりませんでした。
そこには天から大きなキラキラの柱が降りてきているかのようでした。


チック・コリアさんは　ゆっくりわかりやすい英語で話してくれました。
真さんとの出会いや、曲にまつわる簡単なエピソード、ちょっとした冗談も。
それを聴きながら　ああ音楽にも人柄というのが現れるんだなあと思いました。
このコンサートでは、「聴きなれた音」「聞いたことのあるフレーズ」なんて登場しませんでした。
感想は「わ〜〜、すごい」です。
けれど、決して難解じゃないのですよね。

聞いたことのないような新鮮な音に包まれ、刺激され、興奮しながらも、全く疎外感、つまり「難しい音だなあ」とか「わからない」と感じる事がありません。
むしろワクワクする


アンコールで、それが証明されましたよ。
彼の代表曲のようになっている「スペイン」

　　　　　　　　　　

彼はその最初の有名なフレーズを私が書いたと思っている人が多いけれど、それは違うと言いました。
ロドリゴだと。
そして、その部分を真さんと演奏するということになりました。
みんなが知っている曲なので大喜び。
音がどんどん広がっていきます。
どんどん変化していきます。
二人の音が絡まり、溶け合っていきます。
すると、チック・コリアさんが曲に合わせて手拍子をと促します。
みんなが手拍子。
それを繰り返しついには、私たちに短いフレーズを歌うことを求めてきました。
応えます。
また次のフレーズ。
応えます。
それがずっと繰り返されました。
途中で、絶対に口が回らないようのものも冗談で交えながら、またそれが続きました。
会場が一つになっていきます。
会場が音楽を共にする喜びに包まれました。

それで、私はよくわかりました。
彼は音楽を演奏する人でもあるし、また、その喜びを伝える人でもあるんだなと。
そして、もっとたくさんの人が音楽を素晴らしいと感じ、演奏の一端に触れる事が大切だと思っている人なんだと。
ただ聞くだけじゃなくてね、体験する事でもっと音楽を好きになる事。


ああ、ここまで書いてきてやっとわかりました。
実は、こういう素晴らしい音楽を聴くと、毎回訪れる心境があります。
「こんな素晴らしい音楽があるんだから、私がつたない演奏をしている場合じゃない、伝える人になろう」と。
自分が演奏する側にいる必要を感じなくなってしまうのです。


けれど、それは、間違いでした。
彼はそれを求めていない。
街に、もっと演奏を楽しむ人がいっぱいいることを望んでいるんだと、今は感じています。

ああ、ここまで書いてきて、また　その時の興奮が戻ってきてしまいました。
昨日は　小曽根真さんのワークショップに行って、これまた、ワクワクする体験をしてきたのです。
それを書き留めるだけの心のゆとりがなくなったので、今日はこれにて・・・。

チラシをお見せしましょうね。

　　　　　　　　　　


　　　　　　　　　　

そうそう、このコンサートではユースシートと言って、若者を招待する企画があったようです。
若い柔らかな心に　こんな音楽が染み込んでいくなんて、なんと素晴らしいことでしょう。

カテゴリーに困る・・・・・・音楽の話のような、体の話のような、根本的なものの捉え方のような・・・・・うむむ。


結論を先に言うとね、（先日のライブで体験したことを書こうと思っているのですけれど）、オリンスキーさんの歌を聞いて、この人のように、カナリアのように、歌う喜びに溢れた歌を歌いたいと思ったのですよね。
今までもそう思っていたけれど、なりきれていなかったのですね。なろうとしていたから。。。。。

で、オリンスキーさんの歌を聞いて、脳が変わったのです。
そんな風に歌いたいと、脳が理屈じゃなく、本当にそう思っちゃったと思います。
すると、もう、脳が勝手に私を「歌っていて楽しくてならない」と言う風に変えてきました。


私はボイトレの時も、ずっと喉のあたりで起こっている変化を感じ取るようにしてきました。
最近は胸のあたりから喉、そして鼻から脳くらいまで、意識しています。
意識といっても、感じることに集中していると言う意味です。

体も同じく、Leoメソッドで、体の中の方の変化を自分で起こそうとすることや、それで自分の身体を整えることをしてきました。

つまり（うまく書けないのですが）身体中が繋がり始めたのでしょうね。
でも、脳と体がなかなか＝という感じでは繋げることができていなかったのだと思います。

それがオリンスキーさんのおかげで、歌の時も、脳と体が繋がったのだと思います。
それが嬉しくて楽しくて、気持ちよくて


昨日きてくれたシンガー仲間についつい熱く語りすぎたようです。。。。すみませんでした。

砂肝のコンフィ
　　　　　

これさえ食べておけばいろんな栄養が取れますサラダ
　　　　　

ローストビーフの葡萄ソース
　　　　　

他にオイルサーディンも作りました。
今、イワシがとっても安い。
ありがたいことです。


美味しいものを食べると　身体中が、そして心が、「おいし〜〜」と幸せになりますよね。
そういう歌を歌えたらいいなと思っているところです。

ライブのことです。
先日のエントリー「オリンスキーさんの歌」でも書いていたように、歌うのが楽しくて仕方がないカナリアのように歌いたいなあ・・・とそれだけを考えてライブに臨みました。
いつもは、ミュージシャンの音をもっと聞いてとか、発音などの英語問題とか、息のコントロールとか、いろんなことを考えていました。よりよく歌うためです。

私はオリンスキーさんの歌を聴いて、歌を歌う喜びに溢れていると感じたのです。
その喜びがバックをつとめる演奏者にも、聴衆にも伝わっていると感じていました。
素晴らしいことですよね。
そうなりたいなあと思いますよね。
で、ブログにそのように書いたのです。

するとコメントで、geoffrey1979さんにも「１８日にはカナリヤになって皆さんを楽しませてあげてくださいませ。」と言っていただいたんです。
力を得て、よし！ってね。



ライブに行く前に、オリンスキーさんの歌を聞きました。
彼の歌を歌う喜びを一身に浴びて、さ、出発。

お客様ってありがたいですねえ。
今回はいつも以上に、お客様の熱気を感じました。
とても不思議。
だって、初めてお越しになる方とか、お会いしたことのない方、つまり来てくださる方のご友人たちがたくさんいらして、私の歌を聞いたことのない方がたくさんだったのです。
それなのに、歌いながら、たくさんの熱いエネルギーを感じました。
優しい、心温かい、そして音楽が大好きな方々に囲まれて、「歌う」ということの中にどんどん入り込んで集中していたのです。
シンプルに、歌う人になっていました。
ひょっとしたら初めての経験かもしれません。
どうしても、いろんなことを考えたり気にしたりしてしまいますから。

あ、そうか〜。
右脳、左脳ということがあるなら、シンプルに右脳の人になりきって歌えたのかもしれませんね。
そのことがまた、私を楽しくさせました。
楽しさのスパイラル。


「枯葉」では大塚さんも歌ってくださり、デュエットもしてくださいました。
渋い
またいっぱいファンができちゃいましたね。
時安さんのおかしなトークも炸裂して　本当に楽しいライブ。
ああ、こういうことなんだな。


アートは国籍とか人種とか言葉を超えて、一緒に楽しめるものですね。
人類が生み出したものの中でも最高に素敵なものです。
しかも、一緒に楽しむことの中に、平和への道が見えてきます。
耳や目だけじゃなく、身体中が変化していきます。

そういうことが本当に私たちには必要だと、しみじみ感じます。
言葉で出来上がっている今のこの社会からは抜け落ちたものを拾ってくれる役目を果たしていると感じます。

私たち人間という存在に必要なもの。
なのに、気軽に楽しめるのが音楽の良いところ。
そして生の音楽は、音だけじゃない空気感や、人の熱気やいろいろなものを感じられる素晴らしいものだと思います。
その中に立って歌うということ、それだけでも幸せなことなんだなあ・・・・・と思っているところです。

私にとって枯葉はこのような曲でした。

　　　　　

イブ・モンタン。
この動画を見ると、彼がどんなにたくさんの人に愛されているかわかりますね。
若い頃の歌より、ずっとずっと味わい深いです。

私ね、若い頃、シャルル・トレネが大好きでシャンソンを聞いていたことがあります。
ダミア、イブ・モンタン、シャルル・アズナブール。
この歌も。
だから、ジャズの人たちがとても元気に「枯葉」を演奏するのが受け付けられないのでした。
一生歌うことはないなって思っていました。

けれど、今回のライブ曲を大塚さんにお見せした時、「秋の曲がないなあ・・・・」と言われちゃって、反省。。。
思い切って挑戦することにしました。

というのも、これを聞いたからです。

　　　　　　

これをジャズと言うのなら、歌いたいなあってね。



みなさんにとって秋はどんな季節ですか？
なんども書いていますが、私はとにかく夏が好き。
だから、少しでも秋の気配が感じられるとガクリとしちゃいます。
で、秋になるとしょんぼり。
若い頃はそれですまず、胸がキュ〜っとなるくらい寂しいような、悲しいような気持ちになっていました。

秋は、悲しい。
秋は寂しい。
そう思っていた私に　元気な「枯葉」はありえませんでした。


今、これらの歌唱を聞き、自分でも練習しているうちに、違う歌い方もありかな・・・・・と思える自分に気づきました。
人生の長さかしら？
歌に対する姿勢が変わったのかしら？
なぜ、そんな風に思えるようになったのでしょうね。

理由はわかりませんが、変わると言うのは、許容範囲が広がると言うのはいいこと


さて、明後日のライブではどんな風に歌おうかなあ・・・・・。
まだ決まっていないのですよね・・

高校時代、私は本当に苦しかった。いつだって、電車に飛び込みたい衝動を抑えるのに必死だった。
学校に、７０年安保の学生運動の波が届いていたし、先生たちはくだらない規則を守らせるのに躍起になっていた。
髪の毛がどうとか、服装がどうとかね。


でも、思い返すと素晴らしい先生が沢山居てくださったのだと思う。
まず、ここにも何度も登場している音楽の先生。
フェスティバルホールでのコンサートのチケットをゲットしては、学生券として私たちに譲ってくださって居ました。
今回は８００円で１０枚とかね。先着順で買えました。
お小遣いでも行けたので、私の最高の楽しみの時間でした。
そして、音楽を聴いている時だけは、生きていると思えたのです。　
オペラに出会ったのもそれ。
１５００円だった。いつもよりずっと高いけれど、本当には買えない価格だったのですぐにゲットして行ってみて、全身が震えるくらいの感動体験をしたのです。
以来オペラが大好き。
先生と一度でも、ゆっくり音楽の話をしたかったなあ・・・・・。

印象的だったのは　国語のO先生。
授業では、教科書を読んで先生から質問があります。
「ここはどういう意味でしょうねえ？」
「この人は何でこんなことを言ったんでしょう？」
「作者はどういうことを意図したと思います？」

で、受験校だった私たち生徒の中には　こんな授業に興味のない人も沢山居ました。
それでも、私もですが、それに応えようと必死に考え、意見を言い、討論もしました。
で、最後に先生は何も言わず「では、今日はここまで」と帰って行きます。
最初は衝撃的でした。「え？？？　答えは？？？」
そうです、いつも答えはない。
先生は質問するだけの授業です。
どうしても納得できずにモヤモヤしたままのこともあれば、他の生徒の違う視点にハッとしたり、議論で自分の意見がむしろしっかりしたり。
今思うといい体験でしたね。
この先生にもお礼が言いたかったなあ・・・・・。


他にも好きな先生がいっぱい居てくださったんだったなあ。
なのに何で私はあんなに苦しかったんだろう？？

日本史の先生は生徒が言って居た「カムイ外伝ではこういう解釈だった」というのを真に受けて、夏休み中資料を探し、考え、ついに「カムイ外伝は漫画だ」ということに気づいたと。
「漫画のことを信じて、質問するのはやめてほしいですわ〜。休みがなくなった」とおっしゃって居ました。
いい先生でしょ？

物理の先生は私たちにずっと敬語を使ってくださいました。
「皆さんはこのようにお考えでしょうが、実は＊＊＊なんです」と言う風に。
このことも衝撃的な体験でした。

古典と漢文の先生は、柔和で、しかも、こよなく古典や漢文を愛していることが伝わってきて、楽しい時間でした。
寝ている生徒がいたら「あ、寝ていらっしゃいますね、じゃあ、次の方」と寝ていても決して叱らない。
でも、一度だけ激怒なさったことがありました。
「いつも、何をしていても叱らないでしょ？なのにあなた方はこういうことをするんですか？」・・・・と。
私はその勢いだけ覚えています。そして、先生をそんな思いさせたことが悲しくてなりませんでした。

数学の先生は、いつも生徒の側に立とうとしてくれて居ました。
そして、たいしてできもしない私のことも　敬意を持って見てくださっていました。


ああ、そうだったんだ。
ふと思います。
この数学の先生は生徒の側に立とうとしても、「他の先生は誰も同じ意見で立ち上がらない」とおっしゃって居ました。
だから、色々変えたくてもうまくいかないと。
その頃は「そうなんだ〜〜、残念だなあ」と思って居ました。
でも、ちょっと違うかも。

これらの先生は、授業をしながら、生徒と話しながら、戦ってくださって居たのかもしれないと思うようになってきました。
生徒を抑圧して導こうと言う先生方は　団結（？）して塊になって居ます。
でも、そうじゃない先生方は、固まらない。徒党を組まない。
一人一人、自分の中で授業を通して、接し方を通して、戦っていらしたのかもしれませんね。

そう思うと、涙がポロポロ出てきました。
先生、ありがとうございました。
おかげさまでこうして生き延びて、しかも、たくさんの経験を通して、今私はやっと、自分らしい自分というところに立っていると思います。


先生方が黙って一人で戦ってくださっていたことに心から感謝し、私もまた諦めないでやっていきますね。
そうです。
たった一人であっても、くじけながらでも戦っていたら、こんなに時間が経ってからですが、いいえ、本人が気づかなくても　誰かを勇気付け、力づけ、変わっていく手助けをしていることもあるんだあと実感しているところです。
だから、私も諦めませんね。

今日は、感謝の気持ちに満ちた1日になりそうです。

昨日は飛騨の高山。
そして、飛騨にいる時に　妹から電話があり「明日の朝一番に迎えにいくから　牛窓に行こう」と言うのです。
私は外出をするとひどく疲れるので、ちょっとためらいました。
でも、飛騨の高山まで行ったのに、夜も元気（ただしとても眠かった）。

よし、んじゃ、行ってみようと言うことで、妹のナイスアイデアに乗っかりました。
今日もまた５時起き。
６時過ぎに出発。
妹によると、それでさっさとお昼過ぎに帰ると、渋滞にも巻き込まれないと言うこと。


行ってきました。
まず、牛窓神社に行ってみようと言うことで行ったのです。
びっくりした〜〜。
とってもフレンドリーだったからです。
山をどんどん登って行った先に、こんなに温かな場所があるなんて！

歩いていたら、まずそこの宮司さんからお声がけが。
「おはようございます。仲よさそうですね」
「はい、姉妹です」
「仲良し姉妹、いいですね」

そして、立て札に書かれているものを読みながら参拝しようとしていると、宮司さんがいらっしゃって一緒にしましょうと行ってくださったのです
それだけでもびっくりなのに、二人のためにたくさんの言葉をいただきました。
この仲良しの姉妹がこれからも元気で、またここに来れるように。
大阪城の近くに住まいするこの二人に幸があるようになど、本当に色々。
大きな声で神様に届くようにいっぱい言ってくださいました。
その声を聞くうちに、少しずつ私の中にとてもフレッシュな空気が入り込んで清められたような気持ちになりました。

このトイレをみてください、綺麗でしょう？

　　　　　

これをみただけでも、心配りと優しさが満ち溢れているのがお分かりだと思います。

隅々に人の温かさを感じる神社でしたけれど、やはり、地域に根付いているんだと言う風に思いました。
お祭りのためにたくさんの人が集まり、また小さな女の子も宮司さんに「おはようございます〜」と言って　思いっきり走り抜けて行きました。
犬の散歩に来ている人にも出会いました。

ああ、生きて使われ、みんなが集う場所になっているんだ〜〜と思いました。
これは感動でした。

　　　　　
　　　　　
　　　　　

　　　　　


実は、彼女の一番は　牛窓市立美術館で開催されている小林陽介遺作展に行くことです。
その後、市立美術館に行きました。
市役所にくっついて、美術館と図書館の建物が一緒に建っています。
つまり、ほぼ１フロアしかないのです。
けれど、土曜の午前中なのに、結構人が来ていました。
ここもまた生きて使われていみたいね。

彼はここで作品展をしたいと行っていたのに、昨年、３６歳の若さで亡くなってしまいます。
彼のしたかった個展が遺作展となってしまいました。
彼は、アートというより、土着のエネルギーを表現したかった人だと思います。
おそらく、生きることを常に考え、苦しんだり悩んだりしていたのでしょう。
彼の作品から宮沢賢治やゴッホが見えて来ます。
親近感を覚えていたのだと思いました。

平櫛田中の教え子だったようです。
田中だという作品は本当にリアリティーに満ちていました。
生きているようでした。この作品だけ、とてもおとなしくて丁寧で、田中先生への敬意を感じました。
作風もそうでしたしね。


感動して外に出ると、瀬戸内海が広がっていました。
そして、この牛窓というところが　最近の田舎の方にありがちな寂れた感が全然なく、温かで、人の息遣いがわかるような感じだったので、心からゆったりしたのです。


昨日は高山、今日は牛窓と　二日に渡って、私を連れ出し、車を運転しあちこちに連れて行ってくれる優しく心豊かな人たちのおかげで、素晴らしいお休みになりました。
今までなら、ライブの前には家でじっとしたいたところです。
一所懸命準備したいたところです。

でも、インプットの大切さを思いました。
感動することの大切さを思いました。
風光の、街並みの、空気の、山の、そして人の素晴らしさをいっぱい吸い込んで、私は図〜〜っと続いていた疲れから、かなり解放されたようですよ。


あとは体調を整えて、１８日のライブの準備をしようと思います。

今日は、なんと、私、飛騨高山まで行ってきたのです。
若い女性の友人が　連れて行ってくれるというのですもの、二つ返事で行きました。

いつも、引きこもりだの出不精だのと言っていますけれど、お誘いがあったら急に羽が生えたかのように軽やかに出かけます。


や〜、寒かった。
急に冷え込んだうえに、高山は名前の通り高い山で（？？）　この辺りよりぐっと冷えていました。
けれど、何せ、空気が良い。
歩いていて本当に気持ちがいいのです。

朝早く出たのですが、それでも着いたら１１時過ぎ。
慌てて「朝市」に。
美味しそうなお野菜やお菓子、お味噌やお漬物、手作り品など、結構賑わっていました。
のっけに嬉しくなって色々買い込む私・・・・・でも、写真は撮れませんでした。お店がどんどんしまっちゃったのです。残念。
朝市って、本当に楽しいなあ。

街は古い建物がいっぱい残っていました。あ〜〜、これも撮りそびれた！
その古い古い立派な建物がまだ、産婦人科や歯医者として使われていたのは驚き！！
とっても立派なお屋敷でした。

この写真は　昭和５４年まで役場として使われていたそうです。

　　　　　

　　　　　

ね、立派な造りでしょ。

はい、記念撮影。

　　　　　

嬉しそうなこの顔を見ていただけたら、いい旅だったとお分かりいただけるでしょう。


最後に高山陣屋に行きました。
それはそれは立派な建物でした。
HPに「高山陣屋は、江戸時代に飛騨が幕府直轄領となってから、代官や郡代が執務した役所。
郡代役所の主要建物が残っているのは全国でもここだけ。」と書かれていますね。

建物を互い違いにしたりしながら、どのお部屋も少し独立し、しかもお庭に面した部分があり、土間があり、広く明るいのです。上から下までいろんな人が出入りできるようになっていてそれぞれ場所が与えられています。
また、驚いたのはトイレです。
ほぼその各部屋ごとと言うか、人たちごとにトイレがあるのです。
立派だったり狭かったり。
つまり、身分が違っていたり、男女が一緒にならないようにしたいたのでしょうね。

蔵が兎にも角にも大きい。
お部屋が９つあったような・・・・。

飛騨高山はきっととても豊かな国だったのでしょう。
だから幕府が手放したくなかったと、そんな説明も聞きました。


なんと言っても嬉しかったのは、前述したお医者様のように、古い建物を大切に手入れし、使っていたことです。
街全体から、その古い建物への敬意とか誇りを感じました。

大阪に戻ったらもう１１時。
長い長い時間の小旅行でしたけれど、今の所疲れを感じていないのですから不思議です。
また、ふらっと行きたいなあ・・・・。
ふらっと・・・と言うにはちょっと遠いけれどね。


日本にもまだまだ素晴らしいところがいっぱいあるのでしょうね。
また、どこかに行けたらいいなあ。
その若い女性に、感謝、感謝です。

おやすみなさい。

最近しみじみ感じています。
美味しいものを口にすべきだなあと。


もう疲れたわ〜〜〜〜〜とか、時間がないしとか、面倒だとかで適当に外食をしたり（ま、これは少ないけれどね）、買ってきたものを食べることがあります。
で、そんなにまずくなくても、心が満足しないらしく、夜になってゴソゴソ何かを食べちゃったりします。
ナッツとか、チーズとか。
たまにはちびっこのためにおいていたお菓子も。。。。。。。

あかんなあ・・・・・・・・・・と思います。

で、分析。
それは絶対に「美味しくなかったから心が満足せず、何か食べたくなっているんだ」と思います。
だから、満足していないのに肥えるという悪い循環。


で、先日来、好きなものをいっぱい買っておくことにしました。
お気に入りのお豆腐。お揚げさん。納豆。チーズ。アボカド。添加物の入っていないベーコンやソーセージ。そして、魚介類。卵。
なんだ、もっといっぱい買っておいたらよかったんだ！！・・・・と当たり前の感想。


なんとなくお豆腐は１パックでいいような気がしていました。納豆も。
でも、最近はお豆腐も充填パックのものもあるし、日持ちがするので、もう少し買っておきます。
お揚げさんは冷凍もします。
お気に入りなので、ちょこっと取り合わせただけのようなお料理でも、美味しい！！
夜食べたくなってもお気に入りなので楽しい。幸せ。


すると、おなかいっぱい食べて、満足して、それでも体重が減ってきました。
嬉しいなあ。
まだもう少し、体に負担のある体重だと感じていたので。


イギリスに行くまでに、健康に自信のある体になっておきたいですもんね。
今日は美味しいお紅茶を入れながら、そんなことを考えています。

美味しいお紅茶もいいのよね〜。
イギリスで出会えるかしら？